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NetflixがInterPositiveの買収で手に入れたもの

3月、NetflixはBen Affleck氏が創業したAI映画企業を買収しました。そのツールが何をするのか、この取引が映像制作について何を物語るのか、そして何が人の手に残るのか。

  • 分析
  • 2026年7月17日
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2026年3月5日、Netflixは、Ben Affleck氏が2022年に創業し、表に出ることなく運営してきた映画テクノロジー企業InterPositiveの買収を発表しました。同社の16人のエンジニア、研究者、クリエイターはNetflixに移り、Affleck氏はNetflixのシニアアドバイザーに就任しました。Netflixが企業を買収することはまれで、この取引は、Warner Bros. Discoveryのスタジオおよびストリーミング事業の買収提案から手を引いた1週間後のことでした。

価格はすでに公表されています。Netflixの第2四半期の届出書には、3月に完了し、企業結合として会計処理された買収が記載されており、総額は現金で約5億8700万ドルです。届出書に会社名は記されていませんが、今年ほかの買収は記載されていません。

撮影素材から作るツール

InterPositiveは、テキストのプロンプトから映画を作るわけではありません。そのシステムは、作品のデイリーズ、つまり撮影日ごとの未編集の素材からモデルを構築し、モデルがその1つの作品のルックを学ぶようにします。映画制作者はそれをポストプロダクションで、色調整やミックス、ショットのライティングのやり直し、視覚効果に使います。

Affleck氏は、AIが制作現場に入ってくるのを見て、映画制作者としてモデルの力不足を感じたことが創業のきっかけだと語りました。物語を人間的なものにするのは判断であり、それは何十年もかけて培われるものだと同氏は言います。Netflixはクリエイティブパートナーにこのツールを利用できるようにし、外部に販売する予定はありません。コンテンツ責任者のBela Bajaria氏は、新しいツールは創造の自由を広げるべきもので、「制約するものではない」と述べました。プロダクト・テクノロジー責任者のElizabeth Stone氏は、イノベーションは語り手に奉仕すべきもので、「取って代わるものではない」と述べています。

半年で300作品

この買収は、より大きな変化のなかに位置づけられます。7月16日の株主への書簡で、Netflixは、2026年に約300の作品で生成AIのワークフローが使われ、その大半がポストプロダクションだったと書きました。書簡は3つの作品を挙げています。インドの『Glory』、ブラジルの『Brasil 70: A Saga do Tri』、米国の『The American Experiment』で、群衆の拡張、歴史上の戦闘、世界観を築くエスタブリッシングショットにこのツールが使われました。

Cartoon Brewによれば、決算説明会で共同最高経営責任者のTed Sarandos氏は、『The American Experiment』にはAIで拡張された17分間の映像が含まれており、ほかの手法の2倍の速さ、半分のコストで作られたと述べました。多くの場合、そうでなければ予算が足りずに重要なショットを省いていただろう、と同氏は語りました。3月、この取引を報じたEngadgetの記事は、シリーズ『The Eternaut』で生成AIを使って作られた視覚効果ショットが1つだけだったことを振り返っていました。その4か月後、その数は約300作品に達しています。

同じ書簡によれば、Netflixはいまや広告事業全体でAIツールを使っており、その範囲は企画やクリエイティブ制作から、キャンペーン管理、レポーティングにまで及びます。

この取引が映像制作について物語ること

3つの点が際立っています。AIが入るのは撮影の後であり、撮影の代わりではありません。カメラ、俳優、セット、監督の選択が先にあり、モデルはそこから学びます。モデルは作品自身の素材で学習するため、ルックは一貫し、誰の作品から学んだのかという問いも単純になります。そして、経済性は周縁で変わります。かつて予算のために削られていたショットが、いまは作品に残るのです。

競争上の論点もあります。Netflixはツールを自社とパートナーのためだけに保持しているため、その優位は同社が発注する作品にとどまります。ほかのスタジオは自ら構築するか、購入するか、ライセンスを受けなければならず、希少な資産はモデルではなく、何年分もの映像素材、ワークフロー、そしてそれを使いこなせる人々です。

人に関するルールも、同時に書かれつつあります。6月、ハリウッドの主要な俳優組合の組合員は、スタジオとの新たな契約を91.42パーセントの賛成で批准しました。期間は2030年6月までです。この契約は、出演者の同意と報酬を必要とするデジタルレプリカの保護を拡大しています。TheWrapによれば、組合員の俳優が演じられる役を合成パフォーマーが担えるのは、それが大きな付加価値をもたらす場合に限られ、プロデューサーはまず組合に通知して交渉しなければなりません。スタジオは、組合員の賃金と同額の支払いを求める組合の提案を退けました。

ブランドと広告

広告も同じ方向に動いていますが、より性急です。2025年11月、Coca-Colaは、2つのAIスタジオSilversideとSecret Levelが制作したホリデー向けの映像を公開しました。メイキング映像で、チームは5人の専門家が30日間で70'000を超える動画クリップを制作し、磨き上げたと語りました。視聴者の一部はその結果を魂がないと評し、ほかの人々は前年よりも良いと評価しました。同社は、前作は顧客のあいだで好評だったと述べています。

量は、もはや難しい部分ではありません。難しいのは選ぶことです。Netflix自身もいまや広告主のためのクリエイティブ制作にAIを使っているため、シリーズの周りに流れる広告が、そのシリーズで使われたのとよく似たツールで作られる日も近いかもしれません。InterPositiveの教訓は、どのブランドにも当てはまります。モデルに無からブランドを生み出させるのではなく、本物の素材から始め、ルックを固定し、AIにそれを広げさせることです。それがReelの考え方です。実際のリファレンスから固定したスタイル、そのスタイルに沿って作られるすべての画像とクリップ、そして使われるものを1つずつ選ぶ人。

人の手に残るもの

映画では、物語、キャスティング、演技、そして観客が何を見るかの決定は人に残ります。ブランドの制作では、アイデア、選ぶときのセンス、そして登場するすべての顔と声への責任が人に残ります。ツールは四半期ごとに、より多くの作業を担うようになっています。Affleck氏が語る判断は、動きません。

画像や映像を作る企業にとって、ここから3つのステップが導かれます。自社の撮影素材と写真の上にAIの仕事を築き、ルックを自分たちのものにすること。容姿や声が使われるすべての人から、同意と権利を書面で得ること。そして最終的な選択には名前のある担当者を置くこと。視聴者が責任を問うのはモデルではなく、ブランドだからです。