
Che cosa ha comprato Netflix comprando InterPositive
A marzo Netflix ha acquistato la società di cinema IA fondata da Ben Affleck. Che cosa fanno i suoi strumenti, che cosa dice l’accordo sulla produzione e che cosa resta umano.
Il 5 marzo 2026 Netflix ha annunciato di aver acquistato InterPositive, una società di tecnologia cinematografica che Ben Affleck ha fondato nel 2022 e gestito lontano dagli occhi del pubblico. I suoi 16 ingegneri, ricercatori e creativi sono passati a Netflix, e Affleck è diventato consulente senior della piattaforma. Netflix acquista raramente aziende, e questo accordo è arrivato una settimana dopo che aveva rinunciato alla sua offerta per gli studi e l’attività di streaming di Warner Bros. Discovery.
Ora il prezzo è pubblico. La documentazione depositata da Netflix per il secondo trimestre descrive un’acquisizione conclusa a marzo, contabilizzata come aggregazione aziendale, per un totale di circa 587 milioni di dollari in contanti. Il documento non nomina l’azienda e non descrive alcuna altra acquisizione quest’anno.
Strumenti costruiti dalle riprese
InterPositive non fa film a partire da un prompt di testo. Il suo sistema costruisce un modello a partire dai giornalieri di una produzione, il materiale grezzo di ogni giornata di riprese, in modo che il modello impari l’aspetto di quel singolo progetto. I cineasti lo usano poi in post-produzione per colore e mix, per cambiare l’illuminazione delle inquadrature e per gli effetti visivi.
Affleck ha detto di aver fondato l’azienda dopo aver visto l’IA arrivare nella produzione e aver notato, da regista, dove i modelli restavano indietro. Ciò che rende umano il racconto, ha detto, è il giudizio, quello che richiede decenni per costruirsi. Netflix darà ai propri partner creativi accesso agli strumenti e non prevede di venderli. Il suo responsabile dei contenuti, Bela Bajaria, ha detto che i nuovi strumenti dovrebbero ampliare la libertà creativa, «non limitarla». La sua responsabile di prodotto e tecnologia, Elizabeth Stone, ha detto che l’innovazione dovrebbe servire chi racconta storie, «non sostituirlo».
300 titoli in mezzo anno
L’acquisto si inserisce in un cambiamento più ampio. Nella sua lettera agli azionisti del 16 luglio Netflix ha scritto che nel 2026 i flussi di lavoro con IA generativa sono stati usati in circa 300 dei suoi titoli, per lo più in post-produzione. Ne ha citati tre: Glory dall’India, Brasil 70: A Saga do Tri dal Brasile e The American Experiment dagli Stati Uniti, che hanno usato gli strumenti per folle potenziate, battaglie storiche e inquadrature di ambientazione che costruiscono un mondo.
Nella call sui risultati, il co-amministratore delegato Ted Sarandos ha detto che The American Experiment contiene 17 minuti di riprese potenziate dall’IA, realizzati al doppio della velocità e a metà del costo rispetto ad altri metodi, ha riportato Cartoon Brew. In molti casi, ha detto, le produzioni avrebbero altrimenti rinunciato a inquadrature chiave perché non potevano permettersele. A marzo il resoconto di Engadget sull’accordo ricordava una singola inquadratura di effetti visivi realizzata con IA generativa nella serie The Eternaut. Quattro mesi dopo il conteggio è di circa 300 titoli.
La stessa lettera dice che Netflix ora usa strumenti di IA in tutta la propria attività pubblicitaria, dalla pianificazione e produzione creativa alla gestione e al reporting delle campagne.
Che cosa dice l’accordo sulla produzione
Spiccano tre cose. L’IA arriva dopo le riprese, non al loro posto: la cinepresa, gli attori, il set e le scelte del regista vengono per primi, e il modello impara da essi. Il modello è addestrato sul materiale della produzione stessa, il che mantiene coerente l’aspetto e rende semplice la questione di chi sia il lavoro da cui ha imparato. E l’economia cambia ai margini: inquadrature che prima venivano tagliate per il budget ora entrano nel film.
C’è anche un punto competitivo. Poiché Netflix tiene gli strumenti per sé e per i propri partner, il vantaggio resta ai film che commissiona. Gli altri studi dovranno costruire, comprare o prendere in licenza i propri, e la risorsa scarsa non è il modello ma anni di riprese, di flussi di lavoro e le persone che sanno usarli.
Le regole per le persone si scrivono nello stesso tempo. A giugno gli iscritti al principale sindacato degli attori di Hollywood hanno ratificato un nuovo contratto con gli studi, con il 91,42 per cento di voti favorevoli, valido fino a giugno 2030. Estende le tutele per le repliche digitali, che richiedono il consenso e il compenso dell’interprete. Un interprete sintetico può assumere una parte che potrebbe essere interpretata da un attore iscritto al sindacato solo se apporta un valore aggiuntivo significativo, e il produttore deve avvisare il sindacato e negoziare prima, ha riportato TheWrap. Gli studi hanno respinto la proposta del sindacato di un pagamento pari alla paga di un iscritto.
Marchi e pubblicità
La pubblicità si muove nella stessa direzione, con meno pazienza. A novembre 2025 Coca-Cola ha diffuso film natalizi realizzati da due studi di IA, Silverside e Secret Level. In un video dietro le quinte, il team ha detto che cinque specialisti avevano prodotto e rifinito più di 70'000 clip video in 30 giorni. Alcuni spettatori hanno definito il risultato senz’anima, altri migliore dell’anno prima, e l’azienda ha detto che il film precedente aveva funzionato bene con i clienti.
Il volume non è più la parte difficile. Scegliere sì. La stessa Netflix applica ora l’IA alla produzione creativa per i propri inserzionisti, quindi gli annunci attorno a una serie potrebbero presto essere realizzati con strumenti molto simili a quelli usati per la serie. La lezione di InterPositive vale per qualsiasi marchio: partire da materiale reale, bloccare l’aspetto e lasciare che l’IA lo estenda, invece di chiedere a un modello di inventare un marchio dal nulla. È l’idea alla base di Reel: stili definiti a partire da riferimenti reali, ogni immagine e ogni clip realizzata per seguirli, e una persona che sceglie ognuno di quelli utilizzati.
Che cosa resta umano
Nel cinema, la storia, il casting, l’interpretazione e la decisione su ciò che il pubblico vede restano alle persone. Nella produzione per i marchi sono l’idea, il gusto nella scelta e la responsabilità per ogni volto e ogni voce che appare. Gli strumenti si assumono ogni trimestre una quota maggiore del lavoro esecutivo. Il giudizio di cui parla Affleck non si sposta.
Per un’azienda che produce immagini e film ne seguono tre passi. Costruite il vostro lavoro con l’IA sulle vostre riprese e sulla vostra fotografia, in modo che l’aspetto sia vostro. Ottenete per iscritto consenso e diritti per ogni persona di cui si usano le sembianze o la voce. E tenete una persona indicata per nome sulla scelta finale, perché il pubblico riterrà responsabile il marchio, non il modello.



